經(jīng)過(guò)奧斯卡登頂的高峰，《瞬息全宇宙》原班人馬回爐重造的《西游ABC》，既沒(méi)達到同等廣泛的認知度，還制造了極大的文化爭議。
該劇在豆瓣的評分僅有5.6，打一星兩星者不計其數，除了因為制作方面的硬傷外，最大的爭議在于觸碰到某些民族主義者的「逆鱗」，在他們看來(lái)，《西游ABC》的主創(chuàng )們既不是中國人，也不能代表中國人，更不能在不理解的情況下將中國傳統文化肆意魔改并輸出到全世界。
的確，這些主創(chuàng )并不是中國人，但卻是不折不扣的「Chinese」。
【資料圖】
這個(gè)詞語(yǔ)所代表的族群，實(shí)際上遠大于內地文化中的固有范圍：比如說(shuō)，Chinese可以是內地、港澳臺的同胞，也可以是旅居海外的華人華僑，它事關(guān)基因血脈，無(wú)關(guān)國籍和空間地理。比如說(shuō)，像馬來(lái)西亞裔的楊紫瓊、越南裔的關(guān)繼威，或是新加坡籍卻在臺灣和內地發(fā)展的孫燕姿，都是Chinese。
正如中國人不能和Chinese劃等號，中國文化和中華文化也不能劃等號（即便英文都是Chinese culture），古典的或傳統的歷史文化是全體華人的資產(chǎn)，而非一家一國專(zhuān)屬。
所以傳統故事究竟怎么改，或者如何重寫(xiě)，都并非一個(gè)「文化侵害」的問(wèn)題，而是「文化交換」的問(wèn)題。華裔的影視制作人實(shí)際上處在東西方文化的樞軸上，如果沒(méi)有他們的轉譯、展示和重寫(xiě)，我們很難想象世界性的受眾可以了解中華文化。
《西游記》就是一個(gè)例子，我所接觸的外國人都知道這是一個(gè)中華文化故事，但他們提到的名字并非「The Journey to the West」，而是「Saiyuki」。這也意味著(zhù)缺乏流行文化載體外輸和傳播的情況下，西方人只能假道流行的日漫來(lái)曲線(xiàn)地理解和接收中華文化。
《最游記》
換句話(huà)說(shuō)，中華傳統文化的潛能沒(méi)有發(fā)揮出來(lái)，或者中華文化未能走向世界，是因為我們沒(méi)有日本的ACG或韓國的K-pop這樣普遍性的載體。
因此當楊謹倫在2006年出版漫畫(huà)《美生中國人》的時(shí)候，其實(shí)際貢獻就是提供了一個(gè)更廣泛的認知載體，它既是華裔群體自我窺視的一面鏡子，也有助于美國人更好地理解當地華人的境況。
《美生中國人》漫畫(huà)
這本書(shū)在2006年度進(jìn)入《紐約時(shí)報》暢銷(xiāo)書(shū)的年度榜單，獲得全美圖書(shū)獎的提名，不單是因為其中華文化的風(fēng)格元素，更是因為它以文本敘事的內在深度直通當時(shí)華人社群的存在困境。正如媒體人連清川在《美生中國人》中文版導讀中寫(xiě)道的那樣：
「盡管他們幸運地生活在一個(gè)全球化的社會(huì )里，他們幸運地在美國民權革命之后出生，他們幸運地處在中國開(kāi)始被外部世界重新認識的世代。但是，他們的解放在于他們靈魂的釋放，他們放膽進(jìn)入傳統中國人未曾涉及的職業(yè)領(lǐng)域：藝術(shù)、政治、公務(wù)員、金融界、互聯(lián)網(wǎng)。他們像一個(gè)華人那樣生活在一個(gè)不曾有民族主義的國家里。他們放肆地繼承著(zhù)民族的記憶，他們公開(kāi)地宣告著(zhù)祖先的烙印，他們自由地競爭著(zhù)所有的職位?！?/p>
這是美生中國人擺脫悲情記憶的最終解決方案，也是《美生中國人》致力尋找的問(wèn)題答案。以作品實(shí)踐或尋找現實(shí)生存和血統記憶之間的深度關(guān)聯(lián)，這是湯婷婷、譚恩美等人文學(xué)實(shí)踐之后的另一種媒介實(shí)踐（漫畫(huà)實(shí)踐），如今則全面轉化為影視實(shí)踐。
誠然，這個(gè)領(lǐng)域原來(lái)就有王穎、李安，如今還有伍思薇、王子逸和閆羽茜這樣的嫡系后輩，但這些作品多走獨立路線(xiàn)，存在于文化罅隙之前。其進(jìn)入主流文化的視界，則是近兩年《摘金奇緣》《瞬息全宇宙》之后的事情。
《摘金奇緣》
比如說(shuō)，華人此前在好萊塢的歷史位置通?？梢愿爬閮煞N：一種是關(guān)繼威這樣在各種制作中扮演的龍套角色（如今還有大批量這樣的演員），另一種是只活躍在華裔題材中的演員，盡管兩者之間常有交疊。
如果《喜福會(huì )》算作一個(gè)時(shí)代突破（它證明了華裔電影人團結協(xié)作的重要性），那么《摘金奇緣》和《瞬息全宇宙》更是生逢其時(shí)，它恰恰處在好萊塢思維枯竭、創(chuàng )意匱乏的衰落時(shí)刻，需要世界性的多元文化為其注入營(yíng)養；同時(shí)，它也處在各種族裔集體覺(jué)醒、政治文化更傾向于去中心化的時(shí)代。
也是出于這種考慮，《西游ABC》對原漫畫(huà)做了大刀闊斧的改編，首先改變了時(shí)代背景，將原作中的1980年代移植到當代，同時(shí)也將主角的名字「王謹」更換為「王進(jìn)」。這些變化明顯帶著(zhù)「Be confident」的潛臺詞，或許是《瞬息全宇宙》帶來(lái)的余波，但也能明顯感受到敘事基調上的不同。
劇中的王進(jìn)是一個(gè)再普通不過(guò)的華裔少年，他被各種美式手辦、漫畫(huà)書(shū)和流行海報的世界包圍，喜歡披薩勝過(guò)自家熬煮的雞爪，希望和白人男孩做朋友，和白人女孩戀愛(ài)，簡(jiǎn)而言之，就是「選擇成為一個(gè)美國人」。
雖然這很功利，但卻是多年間很多移民和其子孫后代的潛臺詞。
如果是這種思維占據主流，華人影視作品就只能淪為社區一隅里自憐的鄉愁。但如今的邏輯發(fā)生了變化，即不再追求一種淹沒(méi)自身血統的無(wú)差別融入，而是保留和呈現自身的特殊性，也就是在美國影視作品中成為「hero」。
Hero當然有兩層意思，即文化意義上的英雄和行業(yè)意義上的主角，就此來(lái)說(shuō)《西游ABC》中王班扮演的王進(jìn)和關(guān)繼威扮演的杰米·姚實(shí)際上是一對歷史平行的角色：杰米在情景喜劇中扮演那種不斷出糗、專(zhuān)門(mén)逗人發(fā)笑的邊緣角色；而王進(jìn)則是杰米視野里的終點(diǎn)，是那個(gè)實(shí)現了英雄夢(mèng)的「自有者」。
因此，《西游ABC》的立意有其深度和現實(shí)性，且有知名暢銷(xiāo)的原著(zhù)漫畫(huà)打底，按說(shuō)是品相不俗，但最終還是不盡如人意。
如果說(shuō)國內觀(guān)眾對其不滿(mǎn)意可能是出自于民族主義指控，看IMDb評分，7.1，不算太低，但比《瞬息全宇宙》的7.8來(lái)說(shuō)也回落不少。
這里面最大的問(wèn)題，或許是來(lái)自質(zhì)感上的反差?！段饔蜛BC》討論的是一個(gè)非常主觀(guān)、嚴肅和現實(shí)的當代華裔生存的問(wèn)題，但在很大程度上被迪士尼風(fēng)格的夸張、搞笑風(fēng)格稀釋掉了。
s你當然可以說(shuō)無(wú)厘頭也可以探討嚴肅的命題（正如《大話(huà)西游》就完全可以做到），但它仍然敵不過(guò)迪士尼幼稚的家庭或低齡思路。
這種幼稚，既體現在許多價(jià)值定位的廉價(jià)化，比如耗費筆墨頗多的加薪升職自我成長(cháng)這樣的俗套設定；也體現在鋪展敘事的刻意和空洞，比如說(shuō)故事指向了學(xué)校教育、家庭教育的多層環(huán)節，但沒(méi)有一個(gè)能達到透徹和深度，就連校長(cháng)和足球隊教練，也都是我們印象中非常強烈的「刻板角色」。
主創(chuàng )們對傳統中華故事的想象和重塑，本身并沒(méi)有太大的問(wèn)題，但對我們來(lái)說(shuō)仍然是「過(guò)于實(shí)用、缺乏詩(shī)意」，缺乏詩(shī)意可能是我們對美式商業(yè)片以及他們的文化挪用最大的感覺(jué)（這當然不能套在李安或王穎身上），影片最大的矛盾就是牛魔王想要偷金箍棒毀滅天庭的賭氣式反叛，人物表演空間的簡(jiǎn)陋、動(dòng)作打斗上的偷懶以及糟糕的特效化妝，又讓人懷疑低預算的背后有多大程度的真誠。
迪士尼啟動(dòng)《西游ABC》，是在《瞬息全宇宙》上映前不久，也就是說(shuō)它一開(kāi)始就被視為一個(gè)延續后者的項目，而且是一個(gè)明顯趕鴨子上架的項目，它在劇本改編、美術(shù)設計、演員選擇方面顯然沒(méi)有留出足夠的時(shí)間。又或許說(shuō)，只要是華裔題材+華裔組合就被認為是「時(shí)代的補救藥方」，這種對產(chǎn)品快餐式的理解抵消了華裔影人作為劇組主創(chuàng )的絕對能動(dòng)性。
拿《西游記》的改寫(xiě)來(lái)說(shuō)，原作《美生中國人》里存在三段平行的敘事，《西游記》的故事只是其中一段，僅僅在最后才實(shí)現了貫通和反轉：孫悟空就是丹尼（改名后的王謹）那個(gè)煩人的表格欽西（Chin-kee），這個(gè)名字來(lái)自文化歧視性的Chink（中國佬），就如欽西的俗世樣貌是一個(gè)穿著(zhù)清代服飾、留著(zhù)長(cháng)辮子、一排猥瑣的齙牙，見(jiàn)了西方女性就認為適合哺乳生孩子，以及操著(zhù)一口洋涇浜英語(yǔ)對各種課程對答如流卻招人厭的形象。
這些特征，以一種反諷式的描述回應了西方文化一貫以來(lái)的「刻板印象」，是原作中最大膽的筆觸。但在如今過(guò)于政治正確的環(huán)境下（無(wú)論在美國還是在中國），類(lèi)似的描述已經(jīng)絕無(wú)可能，即便加了最終的反轉也不行。由此，粗魯的孫悟空就變成了吳彥祖——他是華裔或亞裔世界認可的最帥的形象。
原著(zhù)中的欽西和孫維臣則被合并為一個(gè)人，他的槽點(diǎn)就只剩下作為FOB（Fresh OFF of Boat，即初到美國的華人）的傻氣，他對王進(jìn)「想成為白種人」的頻譜式干擾，也就失去了原初的野蠻效應——漫畫(huà)中的欽西會(huì )在其白人伙伴的飲料里撒尿（孫悟空作為一種傳統符號，代表的恰恰是野性未除、能力過(guò)剩的異類(lèi)在另外的環(huán)境中緣何只能收獲最大程度反感的），劇中的孫悟空就只能在蟠桃會(huì )上搶麥來(lái)諷刺其潛規則，但又因為這種「真性情」被納入仙班。
這就意味著(zhù)傳統文化的深度辯證刺激轉化為一種淺白意義上的「文化護航」，即孫悟空父子（以及西游宇宙當中的濟公和其他神靈）在幫助王進(jìn)這位普通的華裔男孩達成夢(mèng)想，他果然是所謂的「第四卷軸」，是能改寫(xiě)命運并且拯救天國的本源力量。
劇中另起爐灶虛構的卷軸有四，前三個(gè)是紀律、交流和哲理，而第四卷軸則是「力量」。這很容易讓人想到《防彈武僧》中的神秘中國卷軸，正是因為蘊含了巨大的力量才引得邪惡的壞蛋競相爭奪——在《防彈武僧》中，這個(gè)源自中國的卷軸力量最終轉移到白人小混混卡爾身上，這是那個(gè)時(shí)期白人兼收并蓄的敘事內核；如今，力量講求回歸其本源，東方的力量只能由東方來(lái)消化和繼承，否則就是文化上不正確。
雖然從《防彈武僧》到《西游ABC》時(shí)隔20年，相當于從《臥虎藏龍》到《瞬息全宇宙》的間隔，但此中華裔題材的一個(gè)最重要的命題仍然是如何展現，以及展現給誰(shuí)的問(wèn)題。就像《臥虎藏龍》曾經(jīng)在國內差評如潮，被認為是陰陽(yáng)怪氣為西方量身定做，但后來(lái)人們對它的接收、平反和膜拜，證明當初的結論是自身的封閉文化長(cháng)期隔絕于世界文化而衍生的偏見(jiàn)和寸光。
《防彈武僧》
回到《西游ABC》，我們自然不難發(fā)現這個(gè)問(wèn)題的癥結仍然是文化展現給誰(shuí)的問(wèn)題，是展現給國人、自我（美籍華裔）還是世界？在這種展示當中，最低級的當然是外宣，外宣絕不等于展現給世界，因為它最終只能變成內宣，只能內爆輿論高潮并且進(jìn)一步封鎖自身的邊界。至于展現給自我，那些華裔社區的獨立電影、文學(xué)、藝術(shù)和各種載體，早已經(jīng)承擔了這樣的任務(wù)。
問(wèn)題仍然在于第三個(gè)目標，如何將中國展現給世界，將傳統文化以適當的載體推向世界？就展現真實(shí)的中國而言，賈樟柯、王兵等代表著(zhù)越來(lái)越小的出口，若非有著(zhù)被稱(chēng)為「窄門(mén)」的電影節系統也很難做到，且只有藝術(shù)質(zhì)量能保存其火種；就展現傳統中華文化而言，國內電影人難以做到（無(wú)論出于政策、經(jīng)濟、語(yǔ)言障礙或其他原因），國外電影人也難以做到（除非他們深入地學(xué)習和了解中華文化），最終還是華裔影人最能肩負這樣的傳播使命。
我們或許常常感知到華裔作者在探討中華文化方面的滯后，比如說(shuō)他們談及的對象仍然還停留在七八十年代的李小龍、鄧麗君，讓我們經(jīng)常懷疑彼此不是一個(gè)世代的人。但話(huà)說(shuō)回來(lái)，能在大華語(yǔ)范疇內引發(fā)共鳴的，仍然是這些文化圖騰，就此內地數十年來(lái)的「新文化」并沒(méi)有足夠的代表性感知力或國際傳播度。
比如國人耳熟能詳的82版《西游記》，在國外并沒(méi)有那么普及，它在國內被視為經(jīng)典也是因為某個(gè)時(shí)期的代表性；它的「制作精良」，也在于它本質(zhì)上是一種國家主義的文化工程。這種無(wú)限預算、精英群集、集體排練、跨越各地取景、不限制作時(shí)間且無(wú)限度投放的項目，如今在市場(chǎng)經(jīng)濟時(shí)代早已滅絕。
海外華裔，可能和絕大多數國內華裔一樣，沒(méi)有看過(guò)《西游記》的原版小說(shuō)，后者的感知更多是從82版《西游記》得來(lái)，就像某些村落的村民會(huì )對左大玢強行跪拜，因為村子里的菩薩畫(huà)像就是依其所繪。而對前者來(lái)說(shuō)，對《西游記》的理解更多是根據一些不同的漫畫(huà)改編，以及家長(cháng)們的過(guò)往講述，再加上他們從小成長(cháng)的環(huán)境，這種視覺(jué)上的想象必然有很大不同。對他們來(lái)說(shuō)，《西游記》這個(gè)經(jīng)典不可謂不重要，但82《西游記》這個(gè)文本，以及它樹(shù)立一種絕對視覺(jué)標準的作用并不重要。
讓《西游記》的故事走向世界，日本、韓國都曾以自己的方式達到，而國內作者竟然做不到，這不得不讓人重新思考國內經(jīng)典≠?lài)H文化的方程式。國內高認知度、高流量的文化（如果能稱(chēng)其為文化）只能停留在內部，這種鴻溝只能由外部的作者來(lái)填補；海外華裔影人或許會(huì )考慮這種使命，但他們在行業(yè)中一未占據有利位置，二來(lái)人數有限，想要孤立操作文化融通也是非常不易。
甚至，即便偶爾讓華裔影人處在這種掌握自身作品的位置，他們的困境仍然非常直觀(guān)，首先是華裔影人創(chuàng )作的作品，無(wú)論是主題上還是風(fēng)格上，都不容易和內地乃至港澳臺地區的觀(guān)眾共情，因為這些視角和風(fēng)貌總是過(guò)于西方；同時(shí)，他們在制作的過(guò)程中也需要考慮到西方的資金、發(fā)行和受眾審美的總體關(guān)系，如果要讓世界認識中華文化，必須考慮到一種他們習慣進(jìn)入的思路和語(yǔ)境。
除此之外，華裔或許還要達成自身的思考和共情，電影在此能夠起到一種僅次于血緣的紐帶作用。這就讓影片必須聚焦到華裔的身份、家庭關(guān)系、社會(huì )定位、族群認知的話(huà)題上。
無(wú)獨有偶的是，像北美的日韓等族裔也不乏此種態(tài)度和境遇，但他們的優(yōu)勢是有著(zhù)更大程度的文化貫通式紐帶。近期日韓裔主創(chuàng )制作的《怒嗆人生》和這部《西游ABC》一樣都聚焦了當下的生存境況，且都用了「蜂鳥(niǎo)」的隱喻——在這種社會(huì )中，每個(gè)亞裔都是瘋狂揮動(dòng)翅膀才能不掉落下來(lái)的蜂鳥(niǎo)。
《怒嗆人生》
如果日常的華裔尚且是「蜂鳥(niǎo)」，那么作為電影人的華裔顯然就負擔更重了。他們既要面對不熟悉中國文化、不具備文化代表權乃至涉嫌辱華的指控，另一方面也受制于國外的資金鏈、展映環(huán)境和觀(guān)眾審美，此外還要顧及自我群體的存在感受。要在三者之前達成一種共識本就不易，在當下文化割裂感越強，越來(lái)越講原則和上綱上線(xiàn)的極限語(yǔ)境之內，就根本是不可能的。
幾個(gè)月前，楊紫瓊和關(guān)繼威在奧斯卡頒獎禮上都沒(méi)有提及族群或族裔，而僅僅是談及夢(mèng)想，包括最熟悉的「美國夢(mèng)」，這些鐵樹(shù)開(kāi)花的奇跡可能是個(gè)別契機下的成就，但不能代表普遍——這一點(diǎn)，想必他們各自都心知肚明。
甚至說(shuō)，期待華裔商業(yè)制作在《瞬息全宇宙》之后繼續漲行情也是過(guò)于單純的想法，《西游ABC》只不過(guò)確認了這一點(diǎn)，即便目前好萊塢確實(shí)對于演員方面有一定需求（比如漫威宇宙就安排了劉思慕演尚氣，楊謹倫則在和DC合作新超英孔克南），但這種文化制約、夾縫求生且近乎腹背受敵的境遇里，華裔能選擇、能做大、能被接受的項目顯然是個(gè)未知數。
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